AGUR OLABAEAGAKO GAZTETXEA

Crecí entre escavadoras. Mi madre suele decirme que "lilili chan" fue de las primeras cosas que farfullé (así las denominaba yo con lengua de trapo). Alrededor del viejo inmueble donde yo habitaba crecían inmensos mazacotes que substituían a las campas y solares donde solía jugar. Siempre tardaban mucho en ser habitados. El proceso ha sido similar hasta hoy: primero se constrye, luego se denuncia, las obras se paralizan (siempre demasiado tarde) y al final, como si fuera por aburrimiento, el bloque se habita y punto. No, salvo raras excepciones (recuerdo una en Barakaldo) las casas no se derriban nunca por razones urbanísticas o de simple sentido común. Para que esa rara escena se produzca tiene que darse otra ecuación: que la hayan ocupado para hacer un gaztetxe.
En éste de Olabeaga había hasta hace poco conciertos y actividades culturales con regularidad. En un reportaje de "Pásalo" se podía ver como todos y cada uno de los vecinos encuestados estaban satisfechos y a nadie parecía molestarle gran cosa. Hay casos (en Gipuzkoa son numerosos) en los que ayuntamiento y ocupas acaban llegando a un acuerdo y las actividades se normalizan y van beneficiando a nuevas generaciones. Esta foto (gracias Cris) está hecha apenas tres días antes de su derribo.
Supongo que rotundas razones legales lo justificarán, claro. Mientras tanto, la BBK nos ofrece la gran revelión de la hipoteca a 50 años (heredaremos hipotecas, ya lo vereis). Os remito al comentario del Conde de Montecristo en su blog con vídeo incluido: ¿A quien puede extrañar el botellón?. ¡A la puta calle!

http://blogcondemontecristo.blogspot.com/2008/05/qu-grande-es-el-marketing.html

JUSTICE: (JODER, QUE) STRESS

Por cortesia de Idurre González, auténtica experta en cazar material interesante (eskerrik asko berriro ere) me llega este video inquietante, estresante y violento. Justice es un dúo francés de música electrónica compuesto por Gaspard Augé (21 de mayo de 1979) y Xavier De Rosnay (2 de julio de 1982). Editan con el sello discografico Boombox Records,cuya cabeza visible es Jamie Reynolds,de la banda britanica,Klaxons. Su logotipo es una larga cruz luminosa que brilla durante sus shows. Al parecer, es considerado un grupo controvertido entre los fans de la música dance, conocidos por incorporar un fuerte influencia rock a su música e imagen.

S.O.S.

Compró aquel libro de texto en la feria de segunda mano. A medida que iba pasando las páginas aquel resobado volumen le estaba creando una extraña inquietud. “Los hombres primitivos vivían en cavernas”, “Los puntos cardinales son cuatro” “El cuerpo humano se divide en tres partes”...no, ahí no estaba esa infancia feliz que pretendía recuperar. Lo que iba emergiendo página a página era una creciente asfixia, una indefinida impaciencia que le producía sudor y temblor de manos. De pronto, un pálpito, un flash, un fogonazo desde algún rincón de la conciencia le movió a pasar las páginas como un poseso hasta llegar a una en particular. Ahí estaba el mensaje. Bajo la torre de pisa lo había escrito con letra marchita: S.O.S.

LOVE YOU THIS WAY BRITNEY

Me encantaría que esta fuera la imagen de una mujer que se revela. Contra los mánagers, contra las discográficas, contra los asesores de imagen, contra las Sociedades de Autores, contra la dictadura de la moda, contra los inspiradores de la anorexia, contra los gilipollas que quieren Barbies a su lado, contra el pijismo generalizado.
Me encantaría. Me temo que solo se revela contra su ex.
La actuación en la gala de la MTV, con peluca y tratando patéticamente de que no se note nada, me descoloca. ¿Fruto de la presión? ¿de las amenazas? ¿del arrepentimiento?. Todos dicen que está horrible, a mí ahora, justo, me empieza a interesar... Que la fuerza te acompañe Britney. I love you this way.

AHORA MISMO

Si lo piensas detenidamente te puede llegar a estremecer. Es más que probable que en estos momentos alguien esté viniendo al mundo, justo mientras otro alguien se quita la vida, mientras alguien mantiene horrores encerrados en un sótano y otro más asesina a alguien por las más diversas razones.
En estos mismos instantes hay legiones de borrachos, ríos de lágrimas, estrépitos de carcajadas, sueños que se realizan, otros truncados. Están ocurriendo multitudes insondables de sucesos simultáneos y yo voy a contarte uno. Alguien lee estas palabras en soledad y ese alguien eres tú.

LA INSÓLITA HISTORIA DE BONEY M.

Mañana martes, a tres y media, estaré en la Jungla Sonora de Radio Euskadi hablando de uno de los fenómenos POP más insólitos de los años setenta-ochenta: Boney M.
Aunque en los Estados Unidos pasaron sin pena ni gloria, Boney M fue un grupo muy popular en Europa y América Latina durante los años 70. Quizás por ello a su música disco con historias en las letras se le llamó Eurodance.

En 1974 el productor alemán Frank Farian grabó la canción “Baby Do You Wanna Bump?” que tuvo un éxito limitado en Holanda y Bélgica. La grabación la hizo bajo el pseudónimo de Boney M, nombre que sacó de un héroe televisivo de Australia.

A raíz de que la canción tuvo una venta rápida en esos países, la televisión holandesa y las discotecas demandaban la presencia de Boney M. Fue entonces cuando Farian decidió formar una agrupación que le sirviera de soporte. Inicialmente, llamó a cuatro bailarines de color para que le acompañaran en el escenario, pero pronto tuvo que reacomodar la formación con cuatro vocalistas caribeños que trabajaban como cantantes de estudio en Alemania.

Marcia Barrett y Liz Mitchell habían nacido en Jamaica, mientras que Bobby Farrell era nativo de Aruba y Mazie Williams de Montserrat. Mitchell se convirtió en la voz del grupo y en su sello distintivo.

Liz Mitchell había llegado a Alemania a finales de los sesenta y había trabajado en la versión local de “Hair” y en un par de bandas alemanas. Fue ella quien sugirió el nombre de Marcia Barret para la banda que formaba Farian: Boney M. Más tarde Frank Farian, que se convirtió en el productor del grupo, diría que en esa formación todos eran reemplazables, excepto Liz Mitchell. En realidad somos muchos los que pensamos que el verdadero "Crack" era Bobby Farrell, precursor del "Cat-Walk" jacksoniano y auténtica máquina de bailar. Su aparición en cualquier programa de televisión (por ejemplo en el de Jose María Iñigo en Televisión Española) garantizaba varios días de comentarios generalizados.

La primera aparición de la agrupación en Alemania fue en 1976 en el programa de televisión “Musikladen” interpretando “Daddy Cool”. Luego de esa aparición las ventas de discos pasaron de 500 a 100 mil por semana y el álbum “Take The Heat Off Me” se vendió como pan caliente.

Para julio de 1976 Boney M estaba en la casilla número uno de las listas en Alemania con “Daddy Cool” y en diciembre se coló entre las diez primeras en Gran Bretaña. Ese mismo mes la reedición de “Sunny” de Bobby Hebb llegaba a la cima en Alemania y haría lo mismo en Inglaterra en el mes de marzo de 1977. En mayo de ese mismo año “Ma Baker” hizo el número dos en el Reino Unido y “Belfast” entró en el Top 10 inglés en octubre.

Sin embargo, su sencillo más popular "Rivers of Babylon"/"Brown Girl in the Ring" llegaría hasta 1978 cuando ese disco en particular se convirtió en el segundo más vendido en las historia del Reino Unido. “Ríos de Babilonia” fue la única canción de Boney M en entrar a las 40 canciones más importantes en Estados Unidos.

Mientras tanto el álbum “Nightflight to Venus” también llegó a estar en el primer lugar del Reino Unido. En septiembre de 1978 “Rasputin” estuvo entre las diez más importantes en Inglaterra. Le siguió "Mary's Boy Child"/"Oh My Lord", un sencillo cuyas ventas hicieron historia en las islas británicas.

Otra de las cosas particulares logradas por la banda fue haber sido la primera agrupación pop de occidente en actuar en la entonces URSS. Sin embargo, no se les permitió interpretar "Rasputín".

En marzo de 1979 “Painter Man”, en abril “Hooray! Hooray! It's a Holy-Holiday" y en septiembre el álbum “Oceans Of Fantasy” encabezaron las listas inglesas.

En 1981 apareció "Boonoonoonoos" su siguiente LP, además de un doble álbum de edición limitada. Además lanzaron un par de discos de Navidad.

Luego de 10 años de existencia la agrupación había logrado 18 LP de platino, 15 de oro y más de 200 discos sencillos de oro y platino, amén de haber vendido 150 millones de unidades en todo el mundo.
A finales de los 80 Farian cambió la alineación del grupo en los que incluyó a Reggie Tsiboe, Patty Onyewenjo y Sharon Stevens, aunque mantuvo a Liz Mitchell. Sin embargo, esta formación no vio el éxito. A finales de 1992 un disco con una mezcla de sus éxitos volvió a estar entre las 10 más populares de Inglaterra.

Los coros que acompañaban a Liz Mitchell en las canciones siguen siendo un misterio porque Frank Farian nunca ha revelado esos nombres.

Actualmente hay 3 formaciones en gira en el mundo interpretando los éxitos de Boney M, todas con miembros originales. Puntualmente tambien se ha reunificado la banda original para eventos especiales.

El último "éxito" de Frank Farian fue Milli Vanilli, pero esa es otra historia.

"WHEN WE WERE KINGS"

Ese es el título de una gran película documental sobre aquel histórico Clay/Foreman por el título mundial de los pesos pesados "Cuando fuimos reyes". Podría servir también para ilustrar este otro reportaje del equipo de deportes de ETB: "Por el Rio Nervión", en recuerdo de aquellos años en los que el Athletic Club podía ganar una liga. Es curioso, después de una infancia muy futbolera en la que sufría como un condenado jornada a jornada, la gabarra triunfal me pilló en una etapa bastante descreída. Al año siguiente, ya en la plantilla de Radio Euskadi, tue la misión de retransmitir la nueva bienvenida a la gabarra junto a Patxi Alonso y Kike Martín.
Ahora, 25 años más tarde, todo aquello se ve entre la nostalgia y el humor (¡que pintas!). Eran tambien tiempos "incorrectos" en los que Carlos Bacigalupe preguntaba directamente a Clemente: "Que dices a los que te han llamado chulo".
Agustín Benito, con el beneplácito de los responsables de deportes en la televisión vasca me ofreció locutar este reportaje. Fue un placer. Gracias de nuevo por la información Conde.

"MONTRUO" "AUSTRIA"

Si tecleas en GOOGLE "Montruo" y "Austria" la pantalla se te llenará de referencias al monstruoso Josef Fritzl y su espeluznante historia. Al terminar los dibujos animados, los niños comparten el bocata de Nocilla con relatos de terror. "Monstuo" "violaba a su hija" "quemó el cadaver del bebé"... ellos preguntan asombrados y uno se sorprende recurriendo a simples argumentos: "un hombre muy malo" "oso gizon gaiztoa"... en el fondo tambien nos lo decimos a nosotros mismos: "Es el producto de un loco, de un hijoputa, de un tiparraco autoritario y engreído". Me atrevería a decir que él mismo, cuando se supo lo del anterior secuestro en Austria, juzgaría al secuetrador de Patricia Campus de parecida manera. Queremos que sean monstruos y no personas porque lo contrario sería reconocer que pertenecemos a la misma especie. ¿Cuantos casos como éstos estarán ocurriendo ahora, impunemente?. En la clandestinidad de nuestros pensamientos nos imaginamos castigándole dura, ejemplarmente. En las tertulias radiofónicas se repite un comentario perverso: "Este tipo de reclusos lo pasa muy mal en la carcel" (je je je). En estas circustancias a ver quien es el guapo que se atreve a hablar de "presunción de inocencia" o de "derechos del recluso", no, se diría que deseamos íntimamente que una camarilla de presos maleados le puteen sin descanso. Tambien se dice que el tipo "no era consciente del mal que hacía". Es la leche, sabes que hay gente valiosa y de buen corazón que se quita la vida por véte a saber qué tormentos internos y después el mundo está plagado de "monstruos"que están "encantados de conocerse". Me pregunto si no seremos todos algo monstruos.

LOS TONTOS: TOO MUCH TOO SOON.

Ahora , por fin, después de tanto engolamiento y de tanta casporra disfrazada de gala ha dado sus frutos. De forma paulatina y bastante espontánea Eurovisión se ha convertido en el gran Freak-Parade europeo. Claro que eso no es nuevo. Mucho antes que el Chikilicuatre ya había quien sacaba jugo al macrofestival. LOS TONTOS nacieron demasiado pronto, hoy no serían la parodia, serían los representantes legítimos y -no me cabe duda- los ganadores.

JOSETXO ANITUA. UN MERECIDO RECUERDO

El diario DEIA publicaba ayer esta columna de Xabi Larrañaga que me ha parecido muy atinada e interesante para este blog en varios aspectos. Mis agradecimientos al Conde de Montecristo, al que no se le escapa una:


Lo conocíamos de oídas, y jamás se usó mejor esa expresión. Josetxo Anitua ha elegido la música del Kafe Antzokia durante once años, y se acaba de ir para siempre. Goian bego, se dice en estos casos, y lo cierto es que ahí arriba, en la parte superior derecha de la sala bilbaina, pinchó de un modo inteligente y ejemplar. La sociedad es amnésica, y habrá olvidado que hace tiempo había pocos sitios en los que nuestras comunidades lingüísticas se mezclaran sin que una de ellas se sintiera extraña, a veces hasta incómoda. Tras los ochenta, en los que gracias a la pujanza del rock radical vasco la música euskaldun se coló en bastantes bares, llegó una época marcada por su casi desaparición pública o su guettización. En ello influyó el descenso de la calidad musical, claro, que no todos los días surgen grupos como Hertzainak o Negu Gorriak. Pero también tuvo su peso una atmósfera ideológica sectaria o al menos molesta para la gente que sólo pretendía divertirse. Aunque hubo garitos que mantuvieron viva la llama, otros muchos saltaron de Zarama a Shakira en un viaje sin retorno. En ésas estábamos cuando Josetxo Anitua obró el milagro en el Kafe Antzokia: salvo unos irredentos prejuiciosos, infinitos paisanos de todas las tendencias políticas e idiomáticas empezaron a bailar canciones en euskara junto a canciones en castellano o inglés sin sentirse por ello extraños ni incómodos. Como el gusto es libre, habrá quien rechace esa macedonia y considere al local muy vasco, muy español, muy rarito o muy comercial. Ocurre con cualquier pub y no pasa nada. Lo anormal era aquella sensación de habitar planetas distintos a causa de la lengua. Entre Zarama y Shakira, por qué no hacer un hueco a ambos. Y sería injusto no recordar que, amén de ese ánimo cultural integrador, Josetxo Anitua destacó por poner muy buena música. Lo cual tampoco abunda.

AMOR Y REPRESIÓN

Se gustaban a rabiar , era evidente, pero no iban a cagarla. El pertenecia a otra mujer, ella a otro hombre. Estaban también los niños y un entramado gigantesco de hipotecas, abuelos, tíos, vacaciones. Además, la diferencia de edad era abismal. Así que un día, casi sin querer, lo hablaron. No podía ser y por tanto no merecía la pena tanta ansiedad. Debían relajarse y punto. Su relación habría de ser limpia, amigable, a cara descubierta. Así que se relajaron. Tanto se relajaron que, claro, acabaron cagándola.

ESKERRIK ASKO JOSETXO ANITUA.

Josetxo Anitua joan zaigu. Ezuztean (gutxienez neri dagokidanez) eta egun batetik bestera. Josetxorengandik, bai bere musika ibilbidean, bai disck-jockey modura, bai pertsonalki beti gauza onak jaso izan ditut. Neretzat beti izan da kalitatea, nortasuna eta gustu oneko ikurra. Zenbat ordu pasa izan ditudan bere aukerekin gozatuz. Ez dakit zer zeukan bere barnean beti horren ixila eta horren izua agertzeko baina inoiz ez dut inori berari buruz gaizki hitzegiten. Eskerrik Asko Josetxo bihotz bihotzez.

VUELVEN LOS AC/DC ¿DEBERÍAN?

La noticia, tal como la han dado a conocer desde "That's the way I wanna web" habla de un nuevo albun/gira de los AC/DC. Brian Johnson, vocalista de AC/DC, ha confirmado que la banda se encuentra grabando su nuevo disco en Vancouver (Canadá) con el productor Brendan O'Brien, conocido por haber trabajado con Pearl Jam, Stone Temple Pilots, Audioslave y Velvet Revolver.

Brian lo ha comentado en una emisora de radio de Los Angeles. Allí ha revelado que la banda está en el estudio desde hace unas cinco semanas y que están muy contentos de trabajar con Brendan O'Brien. Ha manifestado: "Brendan O'Brien sabe exactamente lo que queremos, y lo que es mejor, suena muy bien. Estoy muy contento. Este va a ser el primer álbum en casi 8 años".

Brian Johnson también ha manifestado que es muy probable que la banda salga de gira al finalizar la grabación del disco.

Poca es la información que se conoce acerca del nuevo disco de AC/DC. El bajista de AC/DC, Cliff Williams, indicó en febrero que entrarían en el estudio el 1 de marzo para empezar a grabar el nuevo disco. De la gira ya no estaba tan seguro. Cliff señaló que una vez se reunieran para grabar lo decidirían.

Recordad que la banda actualmente es muy internacional, con todos sus miembros repartidos por todo el globo terráqueo. Malcolm y Angus Young dividen su tiempo entre Inglaterra y Australia (Angus también pasa bastante tiempo en Holanda ya que su esposa es holandesa). Brian Johnson y Cliff Williams residen en Estados Unidos, mientras que el batería Phil Rudd vive en Nueva Zelanda.

Por otra parte, en una emisora de radio americana se comentó que la próxima gira de AC/DC, una vez terminado el disco, podría ser una gira de despedida.
Esperemos que así sea, de lo contrario sospecho que van a conseguir que finalmente veamos a unos "Aca Daca" (como les llaman en su tierra) patéticos, su trayectoria no lo merecería. Ilustro la noticia con una actuación de 1976 con Bon Scott vestido de colegiala haciendo el ganso como nunca. Impagable.

TOMA , TOMA Y TOMA

Athletic 5 Valencia 1. Ya lo avisabamos desde aquí. El jueves, de pronto, algunos privilegiados pudimos ver con nuestros propios ojos cómo dos arco iris (a falta de uno)se sobreponían al arco de La Catedral,creando una armónica obra de arte con tintes sobrenaturales. Era un presagio, sin duda. Uno que lleva desde la más tierna infancia sufriendo con esos colores y que siempre recuerda al Valencia como el equipo de nuestros eternos disgustos, hoy ha disfrutado como un niño viendo esos chicharros inverosímiles, esas jugadas trenzadas, esos pases medidos y también (una gran alegría) que Expósito era de nuevo convocado, aunque solo fuera para sacar brillo al banquillo. Floto amigos.

SAN MAMES

Egia da. Horrenbeste urte pasa eta gero, azkenik esaldia ulertu dut: Naturak artea imitatzen du. Atzo bertan izan genuen hau ikusteko parada. Hilabete gutxi barruan ezinezkoa izango da. Aprobetxau ba.